Subte Rock

Fotogramas a baja velocidad, post-punk y la necesidad visceral de hacer música propia: así nace Slow Frames En una escena local saturada de fórmulas repetidas y homenajes interminables, da gusto cuando un músico decide romper el guion, dejar de interpretar el repertorio de otros y gritar su propia verdad. Eso es exactamente lo que está haciendo Julio Sánchez con Slow Frames , un proyecto unipersonal que huele a cine noir, melancolía ochentera y la urgencia de quien no puede guardarse nada por más tiempo. Slow Frames es el  proyecto unipersonal del músico peruano,  Julio Sánchez. Del circuito de tributos al grito propio Julio Sánchez no es un advenedizo en el circuito musical. Tras años de gastar suela y distorsión en la escena local de tributos como un multi-instrumentista todoterreno, decidió que era hora de dar la cara por sus propias composiciones. Inspirado en esa dinámica de hombre-orquesta al estilo Kevin Parker en Tame Impala, bautizó su propuesta como Slow Frames (“F...

Formada en Trujillo en 1993 por Mañuco Zárate (batería) y Paco Rojas (guitarra), Demencia es una de las agrupaciones fundamentales para entender el desarrollo del sonido extremo en el norte del Perú. Tiempo después se incorporó Víctor Masías para apoyar en la voz, quien posteriormente asumió el rol de guitarrista estable hacia el año 2007. Tras un recorrido marcado por el paso de diversos músicos —entre los que destacan los vocalistas Piero Zavaleta y Pocho López (ex Cria Cuervos ), y Carlos “Peluca” Vásquez en el bajo—, la alineación actual de la banda está conformada por:  Giancarlo Mostacero: Voz,  Víctor Masías: Guitarra,  Paco Rojas: Bajo y  Mañuco Zárate: Batería. La banda trujillana Demencia, cumple 30 años en la escena musical nacional. Sonido crossover y los primeros años en la escena La intención inicial de Demencia fue ejecutar una potente fusión crossover con los estilos que influenciaban a sus integrantes: Grindcore, Hardcore y Metal . Hacia finales...

La agrupación de punk rock de Santander, Colombia, regraba una de sus canciones más representativas y reivindica el verdadero sentido detrás de una palabra cargada de prejuicios. La banda santandereana de punk rock Basura S.A. presenta “Marihuanero – Versión 2026” , una nueva grabación de una de las canciones más solicitadas y celebradas por su público, disponible en plataformas digitales , originalmente incluida como la quinta canción del álbum “Disquete Stereo” , publicado en 2021. Más que una canción sobre el consumo de marihuana, “Marihuanero” plantea una mirada crítica sobre la manera en que la sociedad utiliza esta palabra para señalar, juzgar y estigmatizar a determinadas personas. La canción parte precisamente de esa reflexión: ¿qué significa realmente llamar a alguien “marihuanero”? Desde el lenguaje cotidiano y los prejuicios alrededor de la marihuana, Basura S.A. construye una pieza que cuestiona la percepción social y la carga negativa que puede adquirir un término,...

La banda puneña Asteroide presentó su nuevo single el pasado viernes 21 de agosto en todas l as plataformas digitales, acompañado del videoclip dirigido por Tomás Orrego. Hay canciones que nacen de una historia concreta. “Ojos Color Miel” , el nuevo single  de Asteroide, nace más bien de un cúmulo de emociones: una canción ruda, áspera y  desprolija, pero atravesada por ese filin pop que convierte el ruido en algo  profundamente reconocible. El nuevo lanzamiento de la banda puneña llegó este 21 de agosto a todas las plataformas digitales, acompañado por el videoclip realizado por Tomás Orrego, que amplía visualmente el universo de la canción y acompaña este nuevo momento creativo de la banda. “Ojos Color Miel” busca generar una sensación incómoda para, poco a poco, transformarla en placer. Es la memoria de un amor que pudo haber sido doloroso, pero que también fue bueno mientras duró. Una contradicción emocional que la banda traduce en guitarras expansivas, texturas ruid...

Ayacucho volverá a ser el epicentro del rock peruano con la llegada de The Road Festival 2025 , este sábado 20 de diciembre en el Jr. 2 de Mayo N.° 600. La esperada segunda edición del festival busca consolidar la visión que lo vio nacer: descentralizar la música independiente y promover la unión de escenas regionales y capitalinas sin perder la esencia alternativa que lo caracteriza. Luego de su primera edición en 2021, realizada en Huarpa (Huanta) con un formato de tres días que incluía campamento, fogatas y propuestas de distintas partes del país, la organización decidió trasladar el festival al corazón de la ciudad para ofrecer una experiencia más accesible y sostenible. Esta nueva versión presenta una producción fortalecida, mejor sonido, infraestructura optimizada y una logística más eficiente, manteniendo intacto su espíritu independiente. Flyer oficial de The Road Festival 2025 , que se llevará a cabo este sábado 20 de diciembre El cartel de este año incorpora una mayor varieda...

Es una canción para cuando necesitas valentía: para levantar la voz, salir del miedo y recordar que tu tiempo es limitado, pero tu fuego no. Distópxica es una banda de rock de Bogotá y, al tiempo, un proyecto de reflexión crítica. Usan la música para hablar de las toxicidades de los tiempos actuales, la crisis ecológica, la desigualdad, la migración, la violencia y la resistencia. Cada canción es un mapa emocional: no dan respuestas fáciles, abren preguntas incómodas y recursos para habitar la incertidumbre con dignidad. La banda bogotana de rock, Distópxica. Distópxica es la mezcla entre distopía, territorio y toxicidad entendida como catalizador de cambio. No es solo un nombre, es un manifiesto: incomodar para transformar. Es un núcleo conformado por Javier Vaca , voz y letras; Sergio Moreno , guitarra y coros; y Gabriel García , sintetizadores y guitarra. La intención de su propuesta musical es simple y, al mismo tiempo, agresiva: usar el rock como laboratorio de conciencia. Di...